MDR- Muerto de risa
MDR es una farsa para incomodar y divertir.
Melon, Mardi y Rossinyol se enfrentan a un callejón sin salida inesperado. Su naturaleza indómita y torpe y su necesidad de existir los llevan a una obra improbable, donde exploran libremente cualquier barbaridad. Esta experiencia hilarante y aterradora transmite una historia de amistad sincera y áspera, provocada por un sentimiento de responsabilidad y de culpa. Un crimen improbable, un juicio dudoso y un castigo absurdo. De manera paradójica, quizás llegarán a provocar el deseo de morir de risa.
TEXTO DE LA CÍA
Abrumados por un sentimiento de injusticia devastadora y un escalofriante desajuste global, queremos poner en cuestión la arbitrariedad de la justicia desde el payaso, como personaje de la escena y habitante del circo. MDR es una vivencia escénica que ha pedido la trasposición de lo cuotidiano configurando un espectáculo para contagiar optimismo y despertar el espíritu crítico, donde la risa, el placer y la fantasía son el motor.
El circo, como arte nómada, nos ha llevado a muchos sitios y a la vez nos permite viajar por diferentes paisajes emocionales entre la creación, el aprendizaje y la transmisión. Hemos desarrollado un proyecto artístico con sello propio, donde el oficio nos exige una búsqueda escénica comprometida.
Inspirados por la poética y el imaginario fantástico del Circo, Los Galindos nace en 1991 de una sinergia de búsqueda inquieta y de la creación colectiva. La compañía recibe el Premi Nacional de Cultura 2016 a los veinticinco años de trayectoria y, por MDR en2021, el Premi de la Crítica a mejor espectáculo de circo, el Premi Zirkólika Especial del Jurat y el Premio del Público en el TAC de Valladolid
Autoría, concepto y dirección: Bet Garrell y Marcel Escolano
Creación e interpretación: Anicet Leone, Gabriel Agosti y Marcel Escolano
Acompañamiento artístico y regiduría: Bet Garrell
Equipo de creación hasta la fecha de estreno: AnicetLeone, Marcel Escolano, Santi Ruiz Albalate y Bet Garrell
Puesta en escena: Stephane Filloc
Colaboración en la escritura y concepto escenográfico: Joël Fesel
Complicidad conceptual:Johnny Torres
Objeto: Nartxi Azcargorta
Fotos: Klara Pedrol y Mireia Guilella
Producción ejecutiva y difusión: Caterina Fiol
Una producción de Los Galindos
Colaboraciones, ayuda y complicidades indiscutibles: Adrià Naranjo, Franxi Misserachs, Imma Vilar, Antigua iBarbuda, Adriano Marçal, Joan Cruixent, Txo Titelles, Borde Basse y Jordà Ferrer.
Apoyo a la creación: Ajuntament de Cardedeu – Cardedeu Inspirant Cultura.
Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya y del Institut Ramon Llull.
Con la complicidad de Taula de Cultura i Joves de St. Esteve de Palautordera, la Cia. Baró d’Evel , CarnageProductions y el Konvent Circ, así como las áreas de Cultura de los Ayuntamientos de Sant Esteve de Palautordera y de Granollers.
Con el apoyo del ICEC – Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya y del Institut Ramon Llull.
El equipo artístico
Anicet Leone. Payaso y acróbata. Aventurero del arte y el vuelo. Formado en artes plásticas y en la Escuela de Circo Le Lidó, en Tolouse. Ha colaborado en varios proyectos y compañías, Crida company, Los Galindos, etc. Actualmente su implicación en Fliying Frenchies vehicula su búsqueda artística e inventiva.
Gabriel Agosti. Malabarista y payaso formado en la escuela circo de Rimini y también en Le Lidó en Tolouse. Actor de circo y cinema. Colaborador de Crida Company.
Marcel Escolano. Payaso y comediante, cofundador de la compañía Los Galindos. Dirección del proyecto y actor en escena.
Joël Fesel. Desembarca hace veinticuatro años al mundo de la escena, viniendo de las artes plásticas. Cofundador del Groupe Merci – Tolouse – Francia. Nos acompaña en la escritura y la concepción escenográfica del espacio escénico.
Stephane Filloc. Comediante de intervención urbana, desde la década de los noventa, es un referente en Francia con su proyecto Carnage Productions. Ha participado en proyectos como Freres Grumeaux, GIGN y un largo etcétera. Nos ayudará con la puesta en escena y la dirección de actores.
Johnny Torres. Acróbata y actor de circo. Estudioso y amante de les artes del riesgo y de la incertidumbre. Cofundador de: Los Galindos, el Circo de la Sombra y Circ Teatre Modern, entre otros.
Bet Garrell. Acróbata y artista de circo. Cofundadora de la compañía Los Galindos. Dirección del proyecto y asistente en escena.
Espectáculo de calle o para espacio no convencional.
Duración: 70 minutos.
Horario de actuación: preferiblemente en horario nocturno. Público: a partir de 12 años.
Aforo: limitado a 250 personas.
Montaje: 2h por la mañana con 2 ayudantes.
Preparación de los actores: 3h por la tarde, solo la cía. Desmontaje: 2h después de la función con 2 ayudantes.
A cargo de la organización:
Espacio escénico:
– Espacio llano (sin inclinación), liso, de preferencia pavimentado, libre de mobiliario urbano, enfrente de una fachada de viviendas o pared.
– Medidas del espacio: 15m x 15m aprox. y 7m de altura (incluye el espacio del público).
– 15 vallas de obra con malla de ocultación de dos metros de altura para delimitar el espacio.
– Acceso con vehículo para carga y descarga (camión de 8m + remolque de 5m).
– Es importante citar al público a 50 metros del lugar de actuación, para no revelar la sorpresa del espacio escénico.
Electricidad e iluminación:
– Acometida eléctrica: 220V/16 A.
– Poder apagar el alumbrado público si es necesario.
Personal:
– 1 regidor de espacio a la llegada de la cia y a la salida.
– 2 personas de carga y descarga y ayuda al montaje i desmontaje de la escenografía i las vallas.
– 1 voluntario/a para intervención al final del espectáculo. Esta persona será convocada 1h antes de la actuación.
Camerino y Parking:
– Camerino para 3 personas i tècnica con WC y ducha con agua caliente.
– Agua para beber para 4 personas.
– Prever parking para un convoi de camión y un remolque de 13 metros.
Nota:
– Todo el material de construcción que forma parte de la escenografía lo proporciona la compaña, excepto las vallas de obra.
– Los proyectores de iluminación los lleva la cía.
– Este espectáculo no requiere ninguna necesidad de sonido.
– La organización se encargará de gestionar todos los permisos necesarios para el buen funcionamiento de la obra.
– No se permite hacer fotografías ni grabaciones durante la representación del espectáculo. Este requisito se aplica alpúblico, al equipo de comunicación de la organización y a la prensa.
El público es convocado a 50 metros del lugar de actuación:
– Una vez validadas las entradas (si es necesario) y que el público esté reunido, el espectáculo empezará con la aparición de 3 payasos donde esté el público.
– Los artistas conducirán al público, de manera ordenada, hasta el lugar de actuación, delimitado por las vallas de obra.
– Cuando el público esté dentro del recinto, se volverán de cerrar las vallas y el público será acomodado en botes de pintura y tablones que servirán como bancos y asientos.
Contactos:
-Director técnico: Marcel Escolano tel.: +34 649 29 78 35 lg@losgalindos.net
-Producción ejecutiva y difusión: Caterina Fiol tel.: +34 634 73 34 49 info@losgalindos.net