MDR – Mort de rire

MDR est une farce pour déranger et divertir

Melon, Mardi et Rossignol se retrouvent confrontés à un embarras inattendu. Leur nature indomptable et maladroite ainsi que leur nécessité d’exister les poussent vers une œuvre improbable, où ils explorent librement toute barbarie. Cette expérience à la fois hilarante et effrayante révèle une histoire d’amitié sincère et âpre, provoquée par un sentiment de responsabilité et de culpabilité. Un crime improbable, un procès douteux et une punition absurde. De manière paradoxale, ils pourraient provoquer le désir de mourir de rire.

Accablés par un sentiment d’injustice dévastatrice et un désarroi global effrayant, nous remettons en question l’arbitraire de la justice depuis le clown, en tant que personnage de la scène et habitant du cirque. MDR est une expérience scénique qui demande une transposition du quotidien pour configurer un spectacle capable de transmettre de l’optimisme et d’attiser l’esprit critique, où le rire, le plaisir et la fantaisie sont les moteurs.

Le cirque, en tant qu’art nomade, nous a emmenés partout dans le monde et nous permet de voyager à travers différents paysages émotionnels entre création, apprentissage et transmission. Nous avons développé un projet artistique avec une empreinte propre, où notre métier exige une recherche scénique engagée.

Inspirés par la poétique et l’imaginaire fantastique du cirque, Los Galindos est né en 1991 d’une synergie de recherche inquiète et de création collective. La compagnie a reçu le Prix National de la Culture 2016 pour ses vingt-cinq ans de carrière, et pour MDR en 2021, le Prix de la Critique du Meilleur spectacle de cirque, le Prix Zirkólikaspécial du jury et le Prix du Public au TAC de Valladolid.

Multimèdia

Concept et direction : Bet Garrell et Marcel Escolano

Création et interprétation : Anicet Leone, Gabriel Agosti et Marcel Escolano
Accompagnement artistique et gestion de la scène :  Bet Garrell
Équipe de création jusqu’à la première : Anicet Leone, Marcel Escolano, Santi Ruiz Albalate et Bet Garrell

Mise en scène : Stephane Filloc
Aide à l’écriture et concept scénographique : Joël Fesel
Complicité conceptuelle : Johnny Torres

Figurine : Nartxi Azcazrgorta
Photos : Klara Pedrol et Mireia Guilella

Production exécutive et diffusion : Caterina Fiol
Une production de Los Galindos

Collaborations et complicités: Adrià Naranjo, FranxiMisserachs, Imma Vilar, Antigua i Barbuda, Adriano Marçal, Joan Cruixent, Txo Titelles, Borde Basse et JordàFerrer.

Support à la création : Mairie de Cardedeu CardedeuInspirant Cultura.

Avec la complicité de la Taula de Cultura i Joves de St. Esteve de Palautordera, la Cia. Baró d’Evel , CarnageProductions et el Konvent CIrc, ainsi que les services culturels des mairies de Sant Esteve de Palautordera et de Granollers.

Avec le soutien de l’ICEC Departament de Cultura de laGeneralitat de Catalunya et de l’Institut Ramon Llull.

 

L’équipe artístique

Anicet Leone. Clown et acrobate. Aventurier de l’art et du vol. Formé dans les arts plastiques et à l’Ecole de Cirque Le Lido de Toulouse. Il a collaboré à différents projets et avec différentes compagnies, Crida company, Los Galindos etc. Actuellement, sa participation à Flying Frenchies véhicule sa recherche artistique et inventive.

Gabriel Agosti. Jongleur et clown formé à l’école de cirque Rimini et également au Lidó de Toulouse. Acteur de cirque et de cinéma. Collaborateur de Crida Company.

Marcel Escolano. Clown et comédien, cofondateur de la compagnie Los Galindos. Direction du projet et acteur sur scène.

Joël Fesel. A débarqué il y a vingt-quatre ans dans le monde de la scène, en provenance des arts plastiques. Cofondateur du Groupe Merci – Toulouse – France. Il nous accompagne pour l’écriture et la conception scénographique de l’espace scénique.

Stephane Filloc. Comédien d’intervention urbaine, depuis les années quatre-vingt-dix, c’est une référence en France avec son projet Carnage Productions. Il a participé à des projets comme Frères Grumeaux, GIGN, et un long etcetera. Il nous aide à la mise en scène et à la direction d’acteurs.

Johnny Torres. Acrobate et acteur de cirque. Spécialiste et amant des arts du risque et de l’incertitude.

Cofondateur de Los Galindos, le Circo de la Sombra et le Circ Teatre Modern entre autres.

Bet Garrell. Acrobate et artiste de cirque. Cofondatrice de la compagnie Los Galindos. Direction Artistique du projet.

Spectacle de rue pour espace conventionnel ou pas.
Durée : environ 70 minutes.
Heure de représentation: préférable en horaires nocturnes.
Public : à partir de 10 /12 ans.
Jauge : maxi 250 personnes.
Temps de montage : 2h le matin avec 2 personnes pour aider.
Préparation des acteurs: 3h dans l’après-midi. –
Temps de démontage : environ 2h après le espectacle avec 2 personnes pour aider.

À la charge de l’organisation:

Espace scénique:
• Espace plat (sans pente ni inclination), lisse, de préférence pavé, sans mobilier urbain, devant une façade de maison ou mur.
• Mesure de l’espace : 15m x 15m aprox. et 7m de haut (comprend l’espace de jeu et d’audience).
• 15 clôtures mobiles de chantier (barrières Heras) de 2m de haut afin de délimiter l’espace, recouverte de bâches d’occultation.
• Accès pour un camion avec une remorque pour le chargement et déchargement (camion de 8m + remorque de 5m).
• Il est important de tenir en compte que le public sera convoqué à environ 50 mètres du lieu de représentation afin de ne pas dévoiler la surprise de l’espace scénique.

Electricité et illumination:
• Prise de courant : 220V/16 A.
• Possibilité d’éteindre l’éclairage publique si besoin.

Personnel:

1 régisseur du lieu dès l’arrivée de la cie et jusqu’à son départ.
2 personnes pour le déchargement, le chargement et pour aider le muntatge et demontage de l’scenographie et les barrières Heras. 1 personne bénévole pour intervenir au final du spectacle. Elle sera convoquée 1h avant la représentation.

Loges et parking:
• Loges pour 3 artistes + 1 technicienne avec WC, douche avec eau chaude.
• De l’eau à boire pour 4 personnes.
• Prévoir un parking pour un camion avec remorque, convoi de 13 mètres.

Notes:
• Tout le matériel de construction forme partie intégrante de la scénographie et il est apporté par la cie, exceptés barrières Heras.
• Ce spectacle n’a pas besoin de son, il n’y a pas de bande sonore et les acteurs déclament sans micros.
• La cie apporte son matériel d’éclairage : les projecteurs.
• L’organisation se chargera de gérer tous les permis nécessaires au bon déroulement du montage, de la représentation et du démontage.
• Il est interdit (autant pour le public que pour l’équipe de communication de l’organisation ainsi que pour les médias) de prendre des photos ou de faire des enregistrements vidéo durant le spectacle.

Protocole informatif de l’accueil du public et sa collection:
• Le public sera convoqué à environ 50 mètres du lieu de représentation.
• Une fois les entrées validées (si nécessaire) et le public rassemblé, le spectacle commencera avec l’apparition de 3 clowns dans l’espace public.
• Ces artistes conduiront le public (de manière ordonnée) jusqu’au lieu de représentation délimité par les clôtures de chantier, barrières Heras.
• L’entrée du public dans l’enceinte sera coordonnée et il sera installé sur des pots de peinture, des bancs defortunes construits avec des planches de bois et des pots.

Contacts:
• Technicien : Marcel Escolano tel.: +34 649 29 78 35 – mail: lg@losgalindos.net
• Production : Caterina Fiol tel.: +34 634 73 34 49 – mail: info@losgalindos.net